Memorias de un cinéfilo de barrio VI: cine Maragall

Si alguna sala de proyecciones cinematográficas de reestreno y de barrio llegó a ser especial y algo diferente a las demás con respecto a las que entonces existía, esa fue sin lugar a dudas el cine Maragall.
Curiosamente, se trata de uno de los cines de periferia obrera más antiguos, pues su apertura se efectuó en enero del año 1947, en plena posguerra, en un despoblado paseo de Maragall más dominado por los tranvías que por los coches, a la altura de los números 83-85. La apertura de este local se hizo a cargo de sus empresarios Andreu Serralta y Rafael Casajús. Inicialmente tenía capacidad para 1200 personas.
A partir del año 1974 en que se procedió a una reforma y modernización de su interior, redujo su capacidad a 1000 butacas.
En mi infancia y adolescencia se convirtió en uno de esos cines que llegué a concurrir en varias ocasiones porque ofrecía una doble programación diferente al resto de locales de reestreno de barrio. Ello me brindó la posibilidad de ver en pantalla grande muchas películas clásicas que ya no se exhibían en el resto de salas convencionales. Fue, de algún modo, la prolongación de una reminiscencia del pasado para el presente dedicada a los nostálgicos de lo clásico.
La fachada del cine Maragall era a la vez funcional y neoclásica, fea y nada llamativa, de obra vista, con una gran entrada principal y los laterales aprovechados para colocar los carteles de las películas a exhibir y los paneles con los fotocromos. Su interior tenía un vestíbulo pequeño con taquilla que enseguida daba a una alargada platea sin anfiteatro. En el lateral izquierdo se encontraban el bar y los servicios.
Tras la jubilación del propietario Andreu Serralta, su hija Rosa continuó con el negocio y, posteriormente, encargó a dos críticos de cine conocidos, Àlex Gorina y Pablo López (éste fallecido) para que se encargaran de confeccionar la programación semanal. El resultado fue que convirtieron el cine Maragall en una sala de repertorio similar a cines como el Céntrico, el Cinestudio Spring, el Loreto y el Maldà, es decir, con películas de reestreno no solo comerciales sino también de arte y ensayo. De lunes a miércoles, se exhibían las películas para un público más selecto, incluso en versión original subtitulada, y de jueves a domingo se programaban las más comerciales pensando en una mayor afluencia de público, sobre todo joven. Este cambio en la oferta se inició hacia 1981 y duró hasta el cierre definitivo de la sala, el 4 de noviembre de 1985. Actualmente en su lugar hay un bloque de viviendas.
De lunes a miércoles, cuando se exhibía la programación selecta, recuerdo haber ido en algunas ocasiones en sesión de noche con mi madre, mi hermano Tomás y mi hermana Griselda a ver algún programa doble de bastante calidad. Incluso nos llevábamos los bocadillos de casa y cenábamos dentro de la sala. Luego tomábamos algo en el bar al terminar la primera película.
Los fines de semana, sobre todo los domingos por la tarde yo solía ir con mi hermano Tomás, y a veces con mi padre o bien con amigos a ver algún programa doble de entretenimiento más comercial. El único problema que teníamos era que el cine estaba mal comunicado, pues las paradas de autobús estaban lejos y muchas veces salíamos de casa e íbamos andando hasta el cine. En verano, cuando apretaba el calor, la caminata se hacía más larga.
Algunas de las películas que recuerdo haber visto son, entre otras, “Dersu Uzala”, “El desafío de las Águilas”, “Ha llegado el águila”, "Papillón", "Los duelistas", "La plaça del Diamant" y curiosos programas dobles como “Solo ante el peligro” y “Atmósfera cero” (que tenían en común un protagonista que pide ayuda para combatir a sus enemigos), “Doce del patíbulo” y “La fuga de Logan”, y “Vive y deja morir” y “Desde Rusia con amor” (es decir, una de Roger Moore y otra de Sean Connery, respectivamente).